http://www.abigailreynolds.com/exhibitions1.html
HISTORIA DE UNA FRUSTRACIÓN
lunes, 14 de abril de 2014
martes, 9 de abril de 2013
PABLO GENOVÉS
http://www.pablogenoves.com/ [7/08/14]

PRECIPITADOS. LA ALQUIMIA DEL TIEMPO
Sólo la irrupción súbita de la naturaleza puede liberar la imagen de su propia mentira, contradecir su eterna vigencia.
En las imágenes de Genovés, el mundo -ese que creemos habitar- parece haber sido destruido hace ya mucho tiempo. De él sólo queda una representación: su aspecto, su forma y sus reflejos, pero sin rastro de lo humano. Así, la llegada violenta de la naturaleza ya no puede quitarle la vida. Sólo, acaso, devolvérsela.
¿La cultura conquistada por la naturaleza, o la naturaleza aprisionada por la cultura?
En las imágenes de Pablo Genovés, la pugna entre ambas se ha hecho eterna, y ya no es posible discernir quién agrede a quién. La lucha por la apropiación del espacio deriva en escenas de destrucción, de fin de una época, haciendo un guiño a los presagios catastrofistas que hoy, más que nunca, aguzan el imaginario colectivo. A su vez, estas imágenes proceden de realidades preexistentes: estampas antiguas que el artista rescata y transfigura, liberando la imagen fotográfica de su eterna vigencia, dotando a los elementos del pasado de una nueva capacidad de evocación.
Precipitados propone un viaje de despedida a todo aquello que algún día fue emblema de nuestros logros. La destrucción física de estos espacios no es sino la materialización de una destrucción anterior, -actual y nuestra-, cuyos signos son tan vacilantes y ambiguos como la veracidad de una vieja estampa.
PRECIPITADOS. LA ALQUIMIA DEL TIEMPO
Sólo la irrupción súbita de la naturaleza puede liberar la imagen de su propia mentira, contradecir su eterna vigencia.
En las imágenes de Genovés, el mundo -ese que creemos habitar- parece haber sido destruido hace ya mucho tiempo. De él sólo queda una representación: su aspecto, su forma y sus reflejos, pero sin rastro de lo humano. Así, la llegada violenta de la naturaleza ya no puede quitarle la vida. Sólo, acaso, devolvérsela.
¿La cultura conquistada por la naturaleza, o la naturaleza aprisionada por la cultura?
En las imágenes de Pablo Genovés, la pugna entre ambas se ha hecho eterna, y ya no es posible discernir quién agrede a quién. La lucha por la apropiación del espacio deriva en escenas de destrucción, de fin de una época, haciendo un guiño a los presagios catastrofistas que hoy, más que nunca, aguzan el imaginario colectivo. A su vez, estas imágenes proceden de realidades preexistentes: estampas antiguas que el artista rescata y transfigura, liberando la imagen fotográfica de su eterna vigencia, dotando a los elementos del pasado de una nueva capacidad de evocación.
Precipitados propone un viaje de despedida a todo aquello que algún día fue emblema de nuestros logros. La destrucción física de estos espacios no es sino la materialización de una destrucción anterior, -actual y nuestra-, cuyos signos son tan vacilantes y ambiguos como la veracidad de una vieja estampa.
domingo, 17 de marzo de 2013
sábado, 9 de marzo de 2013
Rai Escalé Group Show
http://www.raiescale.info/index.html [07/08/14]
http://barcelona.lecool.com/event/rai-escale-group-show/ [consultado el 9 de marzo 2013]

http://barcelona.lecool.com/event/rai-escale-group-show/ [consultado el 9 de marzo 2013]
Los sentidos son como los hijos, corres el riesgo de darles
una pésima educación y acostumbrarlos al deleite fácil. Así, cuando ante
ellos aparecen obras como las que Rai Escalé presenta en la Eat Meat
Raw Gallery, se dejan llevar por conceptos superados como “barroquismo”,
“retratos inquietantes” o “perversiones de los cánones de belleza
contemporáneos”. Pero si, por el contrario, tus sentidos son
inconformistas, se dejan seducir por el cambio y las lecturas
desafiantes, verán en este Group Show un viaje a través de la historia
pictórica de un artista que se ha mantenido firme (e íntegro) entre los vaivenes de los mercados y la antropófaga escena barcelonesa. Y qué mejor ejemplo que esta muestra,
una selección que incluye obras con más de una década de vida o piezas
recientes que cierran un ciclo retrospectivo (retrospectiva: palabra
tabú en este evento) que habla de evolución, inquietud artística y el
expresionismo que vuelve a sus creaciones únicas y reconocibles. Escalé
en todo su oscuro esplendor.
lunes, 4 de marzo de 2013
Where to be when the past is over. Martin Crawl
Normalment els fotògrafs utilitzen marques d'aigua per evitar que les fotografies que pengen a internet siguin emprades fraudulentament. El col·leccionista Martin Crawl compra imatges del segle passat en blanc i negre a eBay i per vendre-les les fotografia amb figures de Lego. Crea així una nova obra d'art?
Sèrie de POSTFOTOGRAFIES de l'exposició FROM HERE ON. D'ARA ENDAVANT. LA POSTFOTOGRAFIA EN L'ERA D'INTERNET I DE LA TELEFONIA MÒBIL.
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